Intro :

• écrivains du 18e connu pour ses pièces de théâtres

• n’appartient à aucun mouvements littéraire

• est à l’origine du marivaudage (grande galanterie très recherchée pour exprimer des sentiments) qui lui causera des préjudices à son époque

Dans Les Fausses Confidences Marivaux dévoile le stratagème de Dubois, un valet qui va manipuler les sentiments de la riche veuve Araminte pour permettre à son ancien mâitre désargenté, Dorante, de l’épouser.

Cette scène se situe à la fin de l’Acte I et constitue la première fausse confidence de la pièce par Dubois.

Problématique : Comment Dubois joue-t-il sur la psychologie d’Araminte pour faise sa confidence ?

Plan :

1. Avant la confidence : Dubois prépare le terrain en suscitant inquiétude et trouble

2. Après la confidence : Dubois joue sur l’éffet de la Confidence pour décrire Dorante amoureux

Conclusion :

• finesse du stratagème de Dubois -> il a calculé + anticipé chaque réaction D’araminte pour mieux la manipuler

• il a réussi à la déstabiliser et à changer son opinion de Dorante

• comique de situation -> tantôt Dorante est décris pitoyablement amoureux, tantôt c’est un homme ramarquable qui se démarque et que l’on ne peut égaler

Ouverture :

Les Fourberies de Scapin, Molière

On retrouve le rôle du valet manipulateur qui veut parvenir à ses fins

Intro :

• écrivains du 18e connu pour ses pièces de théâtres

• n’appartient à aucun mouvements littéraire

• est à l’origine du marivaudage (grande galanterie très recherchée pour exprimer des sentiments) qui lui causera des préjudices à son époque

Dans Les Fausses Confidences Marivaux dévoile le stratagème de Dubois, un valet qui va manipuler les sentiments de la riche veuve Araminte pour permettre à son ancien mâitre désargenté, Dorante, de l’épouser.

Cette scène se situe à la fin de l’Acte II -> Araminte veut faire avouer Dorante car elle sait qu’il l’aime.

Problématique : Comment ce manifeste la psychologie amoureuse durant ce duel entre les deux personnages ?

Plan :

1. Avant la gaffe de Dorante : Araminte pousse Dorante à parler de celle qu’il aime

2. Après la gaffe de Dorante : Dorante est poussé à l’aveu

Conclusion :

• psychologie amoureuse : marivaudage (cf Dorante)

• rôle des objets ds la pièce

Ouverture :

Le Jeu de l’Amour et du Hasard, Marivaux

Le personnage féminin (Silvia) a une longueur d’avance sur le personnage masculin (Dorante).

Intro :

• écrivains du 18e connu pour ses pièces de théâtres

• n’appartient à aucun mouvements littéraire

• est à l’origine du marivaudage (grande galanterie très recherchée pour exprimer des sentiments) qui lui causera des préjudices à son époque

Dans Les Fausses Confidences Marivaux dévoile le stratagème de Dubois, un valet qui va manipuler les sentiments de la riche veuve Araminte pour permettre à son ancien mâitre désargenté, Dorante, de l’épouser.

Cette scène se situe à la fin de l’Acte III -> C’est l’avant dernière scène de la pièce, le dénouement.

Problématique : Quelle conclusion cette scène apporte-t-elle à la pièce ?

Plan :

1. Araminte avoue ses sentiments

2. Dorante avoue le stratagème aka la last fausse confidence

Conclusion :

• scène paradoxale -> des mensonges permettent d’aboutie à la vérité

• Dorante ment un peut -> last fausse confidence

Ouverture :

L’école des Femmes, Molière

Fin heureuse où tout retourne à sa place

Intro :

Jean Genet :

• écrivain du 20e

• s’interesse à la question du mal dans ses écrits

Les Bonnes -> deux soeurs qui élaborent un stratagème pour empoisonner leur patronne (“Madame”) lors de ce qu’elles appellent la “cérémonie”

Scène d’exposition in medias res

Problématique : Comment, grâce à la mise en scène soignée, le spectateur est introduit dans cette pièce troublante sur les rapports entre amîtres et domestiques ?

Plan :

1. jusqu’à “Entre Solange” : décor + rapports entre Madame et sa domestique

2. après “Entre Solange” : appropriation des accessoires + rapports de domination et d’humiliation

Conclusion :

• scène d’ouverture : présentation des personnages, introduit la suite (arme du crime + déroulement)

• malaise pour le spectateur qui ne comprend pas tout

• nouveau style de théâtre dans le théâtre

Intro :

• drammaturge et poète du 17e

• appartient au clacissisme (mouvement littéraire qui se développe en France de 1660 à 1715. But -> plaire et instruire)

Phèdre -> tragédie classique en V actes et en alexandrins. Inspirée de la mythologie grecque, le pièce met en scène l’amour incestueux de Phèdre, femme de thésée, pour Hippolyte, fils de Thésée et d’une amazone (beau-fils).

Extrait -> scène se situant à l’exact milieu de la pièce, mise en place du stratagème

Problématique : Comment cette scène aide-t-elle à la construction de Phèdre comme personnage tragique ?

Plan :

1. Première tirade : stratégie de défense

2. Deuxième tirade : discours de persuasion

3. Apparition de Thésée et d’Hippolyte : l’acceptation du stratagème

Conclusion :

• OEnone n’est pas une simple confidente, c’est une vraie stratège

• Phèdre est présentée comme un personnage ni innocent ni coupable. Le fait qu’elle accepte le stratagème de sa servante dans un moment où elle est troublée par la vue de celui qu’elle aime diminue sa responsabilité.

• personnage tragique -> Phèdre procure ainsi pitié et horreur chez le spectateur

Ouverture :

Les Fourberies de Scapin, Molière

Chez Racine, le stratagème du valet rend la pièce tragique. Mais chez certain drammaturge, le valet et son stratagème ont un rôle comique.

Intro :

• OdG -> auteure du 18e

• écriture plutôt juridique avec des accents révolutionnaires

• Elle s’inscrit dans le mouvement des Lumières

  
  

DDFC -> réécriture de la DDHC de 1789 qui vise à inclure les femmes dans la société

Extrait -> étude du préambule et des articles 1 à 6, 10 et 11

Problématique : Comment le procédé de la réécriture permet-il à OdG de mener à bien son combat féministe ?

Plan :

1. : Le titre et le préambule

2. : Les articles

Conclusion :

• Procédé de réécriture -> affirmer son combat politique

• Elle féminise la DDHC qu’elle juge incomplète puisqu’elle n’inclut pas explictement les femmes

• Elle souhaite une égalité réel entre citoyen et citoyenne

• Elle s’appuie sur la philosophie des Lumières pour légitimer ses revendications

  
  

Ouverture :

Le Postambule -> Olympe de Gouge se place en leader des femmes et les invitent à faire une deuxième Révolution, la première étant incomplète

Intro :

• OdG -> auteure du 18e

• écriture plutôt juridique avec des accents révolutionnaires

• Elle s’inscrit dans le mouvement des Lumières

  
  

DDFC -> réécriture de la DDHC de 1789 qui vise à inclure les femmes dans la société

Extrait -> postambule (=texte suivant un texte pour en faire une conclusion, inverse de préambule)

Problématique : En quoi, dans ce texte, l’éloquence d’Olympe de Gouge est-elle efficace ?

Plan :

1. Jusqu’à “compagne” : OdG souligne la basse position des femmes dans la société

2. Jusqu’à “répondre” : Elle déjoue les objections éventuelles des femmes

3. Fin : Elle conclut son exorde par un appel à l’action

Conclusion :

• Elle s’adresse directement aux femmes pour qu’elles se serrent les coudes

• C’est un texte + rhétorique où elle s’appuie sur le pathétique pour faire appel aux émotions des femmes

  
  

Ouverture :

La question que l’on peut se poser aujourdhui est : Est-ce que les femmes ont réussi à obtenir ce pour quoi OdG s’est battue ?

Intro :

• OdG -> auteure du 18e

• écriture plutôt juridique avec des accents révolutionnaires

• Elle s’inscrit dans le mouvement des Lumières

  
  

DDFC -> réécriture de la DDHC de 1789 qui vise à inclure les femmes dans la société

Extrait -> étude du contrat social de l’homme et de la femme, texte où elle revendique des idées nouvelles et modernes

Problématique : Quelle imade Olympe de Gouge construit-elle d’elle-même dans cet extrait ?

Plan :

1. Premier § : Défense du contrat d’union civil

2. Deuxième § : Présentation de réformes dans le but d’améliorer la société

Conclusion :

• Différents tons (polémique, pathétique) pour faire adhérer le lecteur et rendre le discours + vivant, montre un combat moderne

• Texte où le “je” est très présent -> s’approprie ses idées et montre que ce sont SES écrits

• Elle fait également réference à des textes qu’elle a écrit avant

• Image d’une battante en avance sur son temps et qui veut voir les choses bouger

Ouverture :

La question que l’on peut se poser aujourdhui est : Est-ce que les femmes ont réussi à obtenir ce pour quoi OdG s’est battue ?

Intro :

• Voltaire -> philosophe des Lumières qui s’engage dans la défense de la justice et de la tolérance religieuse

Candide -> comte philosophique où Voltaire fait passer Candide (PP) par la faim, le froid, la guerre, l’intolérance religieuse après que celui-ci fut chassé du château du Baron de Thunder-ten-tronck. Carcature de la philosophie de Leibniz (Pangloss)

Extrait -> étude du chapître XIX, Candide et Cacambo (valet) quittent le pays d’Eldorado avec le projet de retrouver Cunégonde. Mais en faisant route vers Surinam (colonie hollandaise située en Guyane) ils rencontrent un esclave noir

Dénonciation de l’esclavege + moment impt du conte

Problématique : Que dénonce Voltaire dans ce passage important du conte ?

Plan :

1. Jusqu’à “ainsi ?” : Une rencontre pleine d’empathie

2. Fin du premier § : Le discours de l’esclave sur le commerce triangulaire

3. Deuxième § : La prise de conscience de Candide

Conclusion :

• Voltaire dénonce deux choses : L’esclavage et l’optimisme de Leibniz. La défense de l’esclavage s’inscrit dans les combats des Lumières qui veulent ouvrire les yeux aux Européens

• Il dénonce aussi l’optimisme : théorie absurde celon lui

• Tourant dans le conte puisque Candide pense par lui-même

Ouverture :

De l’esclavage des nègres, Montesquieu

Parodie d’une plaidoirie pour l’esclavage. Montre l’hypocrisie et l’absurdité + vraie raison = l’argent

Intro :

• Diderot -> philosophe des Lumières, pilier de l’Encyclopédie avec d’Alembert

• Il a réalisé de nombreux ouvrages philosophiques sous forme de dialogue

• 
  

Supplément au voyage de Bougainville -> dialogue philosophique entre deux personnages. A : il lit un passage qui aurait été volontairement retiré par Bougainville de Voyage autour du monde (son journal de bord). C’est une invention de Diderot.

Un vieillard Tahitien s’adresse aux Tahitiens pour les avrtir du malheur de la découverte de leur île. Il s’adresse ensuite à Bougainville pour dénoncer la violence de la colonisation future de son île.

Extrait -> Début du discours, tonalité polémique. Double énonciation -> vieillard = Diderot qui dénonce le colonialisme / Le destinataire n’est pas Bougainville mais le lecteur européen

Problématique : Comment cette double énonciation permet-elle à Diderot de dresser un réquisitoire implacable de la colonisation ?

Plan :

1. Jusqu’à “sang” : Tahitien VS Européens corrompus

2. Jusqu’à “frère” : dénonce le colonialisme et l’esclavage

3. fin : idée d’humanité commune = principe des Lumières

Conclusion :

• à travers le vieux Tahitien Diderot dénonce la colonisation.

• Il invite le lecteur à se mettre à la place des Tahitiens

• L’argumentation est faote de telle sorte que l’on ne peut pas contredire le Tahitien, il a raison en tout point

Ouverture :

Les lettres Persanes, Montesquieu

Adopter le point de vue de l’étranger est courant au XVIIIe. C’est un roman épistolaire où des persans voyagent en Europe et s’étonnent des moeurs européennes

Intro :

• poète au style audacieux, il aime trouver du beau ds le laid, du bien ds le mal, d’où le nom de son célèbre recueil Les Fleurs du Mal

Les Fleurs du Mal -> Contient 6 sections, Spleen et Idéal (la + grande) Spleen = dépression du poète / Idéal = ce vers quoi le poète aspire. Le poète, lorsqu’il écrit, est confronté aux deux.

Extrait -> L’albatros, inspiré de souvenirs de voyage, est un poème où Baudelaire fait l’analogie entre xe géant des mers et le poète : tout deux deviennent maladroit parmis les hommes.

Problématique : Quelle image du poète ce dégage de ce poème ?

Plan :

1. Trois premier quatrain : La torture de l’albatros

2. Dernier quatrain : L’analogie avec le poète

Conclusion :

• Baudelaire met en scène un spectacle cruel qui traduit ce qu’il vit en tant que poète incompris.

• L’alabatros, semblable au poète, est maladroit sur les planches mais s’élève avec grâce dans le ciel grâce à ses ailes. Pour le poète, son génie, son imagination sont comme les ailes de l’albatros : ils lui permettent de s’élever vers l’Idéal

Ouverture :

Edwar aus mains d’argent (1990), Tim Burton

Malgré l’écart de génération, Edward est comme le poète qui est embarrasé par son génie, Edward est embarassé par ses mains.

Intro :

• poète au style audacieux, il aime trouver du beau ds le laid, du bien ds le mal, d’où le nom de son célèbre recueil Les Fleurs du Mal

Les Fleurs du Mal -> Contient 6 sections, Spleen et Idéal (la + grande) Spleen = dépression du poète / Idéal = ce vers quoi le poète aspire. Le poète, lorsqu’il écrit, est confronté aux deux.

Extrait -> sonnet formé de deux quatrains et de deux tercets, registre lyrique, alexandrins. Poème dédié à Jeanne Duval dans lequel Baudelaire imagine sa mort et son séjour sous terre

Problématique : Comment le poème traduit-il la déception amoureuse de Baudelaire ?

Plan :

1. Premier quatrain : description de l’enfermement dans le tombeau

2. Deuxième quatrain : décomposition corporelle

3. 2 tercets : alliance entre poète et tombeau pour punir la femme infidèle

Conclusion :

• Dans cette litanie (une seule et longue même phrase), Baudelaire promet une punition à Jeanne Duval pour son indidélité

• On y ressent sa déception amoureuse, ce poème représente le Spleen du poète, son désespoir profond

Ouverture :

Un hémisphère dans une cheveleure, Baudelaire

Dans ce poème, Baudelaire fait de Jeanne Duval sa muse et offre au lecteur une rêverie utopique.

Intro :

• poète au style audacieux, il aime trouver du beau ds le laid, du bien ds le mal, d’où le nom de son célèbre recueil Les Fleurs du Mal

Les Fleurs du Mal -> Contient 6 sections, la deuxième : Tableaux parisiens. Baudelaire cherche dans la ville la beauté qui peut le sauver du Spleen.

Extrait -> Il raconte sa rencontre furtive avec une inconnue dans un sonnet.

Problématique : Comment Baudelaire utilise-t-il la forme du sonnet pour faire d’une scène parisienne une allégorie de la lutte du poète contre l’irréversibilité du temps qui passe ?

Plan :

1. Deux quatrains : récit de la rencontre

2. Deux tercets : adresse lyrique à la passante

Conclusion :

• Baudelaire fait d’un simple échange de regard (boue), une réflexion poétique sur l’idéal de beauté et le temps qui passe (or).

• La passante devient une allégorie du temps qui passe en incarnant cette beauté que Baudelaire lui accorde.

Ouverture :

Nadja, André Breton 1928

thème de la rencontre au hasard dans la ville -> indispensable au mouvement surréaliste

Intro :

• étudiant brillant à l’écrit, il rencontra régulièrement des problème d’expression à l’oral

• Il publie un recueil de poème en prose en 1942. Il s’agit de “définitions-descriptions” d’obejts du quotidien (mûre, pain, cigarette, savon)

• Il refuse tout lyrisme et souhaite changer notre regard sur le monde

Extrait -> Le poème “l’huître” est consacré à un coquillage que l’on consomme souvent lors des fêtes mais qui suscite chez certains, une répulsion.

Problématique : Comment, par son jeu su le langage, Francis Ponge transforme-t-il l’huître en objet poétique ?

Plan :

1. Premier § : apparence extérieur de l’huître

2. Deuxième § : l’huître ouverte et le monde que l’on découvre

3. Troisième § : la découverte rare et belle : la perle

Conclusion :

• Ponge nous montre que l’huître est bien plus qu’un coquillage

• Son apparence de galet renferme en réalité un monde

• On peut voir, à travers les difficulté pour l’ouvrir, la difficulté pour Ponde de s’exprimer à l’oral

• La perle représente alors la beauté des mots qui réussissent finalemnt à sortir.

• Ponge nous présente l’huître comme une métaphore de la parole

Ouverture :

,

Intro :

• poète connu pour sa vie aventureuse, il explore des thèmes tels que la nature, l’amour et la spiritualité.

Illuminations -> recueil de poème en prose qui suggère l’idée d’éblouissement par la fulgurance de l’inspiration poètique

Extrait -> Aube est un poème court en prose où, comme dans un rêve, le cadre spatio-temporel est flou et énigmatique.

Problématique : Comment, dans ce récit onirique, l’écriture du poète permet-elle de célébrer et transfigurer la nature en proposant une image de son propre parcours poétique ?

Plan :

1. 4 premier § : l’éveil de la nature et l’aparition de l’Aube

2. 3 dernier § : le récit de la course-poursuite, puis la chute

Conclusion :

• Dans ce poème, Rimbaud exprime le moment de la création poétique -> le lecteur assiste à la naissance du jour et du texte

• Il explique également les différentes étapes de la quête poétique jusqu’à ce qu’elle s’achève.

Ouverture :

Sido, Colette

rapport sensuel à la nature

Intro :

• auteure, chroniqueuse, nouvelliste, romancière

• Elle commence à écrire en compagnie de Willy.

Sido -> publié en 1930, le livre contient tois parties : Sido (éloge de sa mère et de la nature), Le Capitaine (son père, citadin qui vit à la campagne pour sa femme) et Les Sauvages (Achille(17), Léo(13) et Juliette).

Extrait -> souvenir des promenades solitaires à l’aube dans la nature entourant leur maison

Problématique : Comment Colette célèbre son monde dans cet extrait ?

Plan :

1. Deux premier § : point de vue de Colette enfant

2. Troisième § : point de vue de Sido et de Colette âgée

3. Quatrième § : le retour aux sources

Conclusion :

• Colette nous fait revivre son expérience de fusion avec la nature, sa manière de célébrer le monde

• Elle célèbre également sa relation avec sa mère.

• Dans son monde, il y a la nature et celle qui lui a fait découvrir : sa mère.

Ouverture :

Aube, Rimbaud

Elle aborde avec lyrisme la nature mais en gardant ses descriptions réelles. On peut la rapprocher de Rimbaud qui nous raconte son rêve à travers des descriptions précises de la nature dans Aube.

Intro :

• auteure, chroniqueuse, nouvelliste, romancière

• Elle commence à écrire en compagnie de Willy.

LVDLV -> publié en 1934, la version finale regrouppe des textes courts qui ont été publié auparavant dans des revues littéraires. Les thèmes principaux sont la nature, l’amour, le souvenir et la vie mondaine.

Extrait -> dans cette nouvelle, Kiki-la-doucette et Toby-chien parlent à la fin d’une journée d’ét. ils s’intérrogent sur ce à quoi leur maîtresse (Colette) pense alors qu’elle dort.

Problématique : Comment le regard de l’animal permet-il à Colette de révéler sa nouvelle voie d’écrivain ?

Plan :

1. Première réplique : Kiki-la-doucette fait le portrait de Colette

2. Deuxième réplique : Kiki-la-doucette parle du secret qu’elle partage avec elle

Conclusion :

• Avec ce texte, Colette parle d’elle à la 3e personne. Elle se décrit à travers le personnage de Kiki-la-doucette et montre également son intérêt pour les chats

• Colette nous montre comment se ressourcer dans les lieux que l’on connaît ainsi que dans l’enfance pour faire fasse à une séparation.

Ouverture :

Les chats, Baudelaire

Dans ce poème, Baudelaire dépeint un portrait des chats au caractère double : ils peuvent être domestiques et affectueux mais détiennent en eux une part de mystique. Colette a un peu ce même point de vue lorsqu’elle écrit que le chat a un “instinct divinateur”.

Intro :

• auteure, chroniqueuse, nouvelliste, romancière

• Elle commence à écrire en compagnie de Willy.

LVDLV -> publié en 1934, la version finale regrouppe des textes courts qui ont été publié auparavant dans des revues littéraires. Les thèmes principaux sont la nature, l’amour, le souvenir et la vie mondaine.

Nouvelle dédiée à Missy (Mathilde de Morny), amante de Colette

Extrait -> flou volontaire, un “je” s’adresse à un “tu” non identifié, célébration de l’amour sur sa durée avec l’arrivée du printemps. Dernier feu avant le soleil de printemps.

Problématique : Comment, dans ce texte lyrique, Colette se fait-elle l’initiatrice d’un rapport à la nature qui permet de se replonger en enfance?

Plan :

1. Deux premier § : célébration du cycle de la nature

2. Troisième § : dialogue taquin sur la couleur des violettes

3. Quatrième § : la magie et l’ivresse de l’enfance retrouvée

Conclusion :

• Dans cette nouvelle, Colette partage son rapport à la nature (hérité de sa mère) avec celle qu’elle aime.

• Elle se replonge, par la même occasion, dans son enfance

Ouverture :

On peut rapprocher cette démarche de celle de Marcel proust qui part à la recherche du temps perud

Intro :

• Il s’associe au projet de l’Encyclopédie de Diderot et d’Alembert pour rédiger des articles sur la musique.

• Il mènera une vie d’errance

Dans la 5e promenade -> il revient sur son séjour sur l’île Saint-Pierre en 1765 au milieu du lac de Bienne en Suisse, période qu’il considérait comme la plus heureuse de sa vie

Extrait -> Journée dans la nature. Paysage de la Nouvelle Héloïse : témoigne d’une sensibilité pré-romantique. Style musical marqué par le rythme binaire. Il fait part d’une expérience philosophique de bonheur primaire.

Problématique : Comment Rousseau nous fait-il partager cette expérience de bonheur, réfugié dans une nature protectrice ?

Plan :

1. Premier § : Rousseau en activité, au coeur des paysages de l’île

2. Deuxième § : expérience de bonheur bercé par le mouvement du lac

3. :

Conclusion :

• Nature maternelle qui protège et berce Rousseau.

• Sensibilité et philosophie liées -> expérience de liberté face à la nature

Ouverture :

Dialogue de bête, Colette

Retour sur soi, fusion poétique avec la nature tout en la célébrant