3

Rundtempel in Tibur/Tivoli

• erbaut aus Travertin, über 14m Durchmesser

• befindet sich auf Felsvorsprung mit hohem Podium

• Kernbau besteht aus Gussmauerwerk verkleidet mit Travertin

• korinthische Kapitelle auf den Säulen

• Architraven geschmückt mit Girlanden & Ochsenköpfen

• urspr. 18 Säulen (10 noch vorhanden)

Rundtempel am Tiber (Forum Boarium)

• erbaut um 120 v. Chr.

• ältester erhaltener Marmortempel Roms

• Gestiftet vom Händler Marcus Octavius Hersennus

• dem Hercules gewidmet zur Kirche umgewandelt, daher gut erhalten

• Kapitelle und Säulenschäfte aus pentelischem Marmor (aus GR importiert)

• breite Tür an Ostseite der Cella

• um die Cella stehen 20 Säulen auf einem Sockel mit flachen Stufen

  (Sockel ruht auf Grotta Oscura Tuff)

• Oberbau vom Architrav an verloren, ebenso obere Hälfte einiger Kapitelle

Rundtempel Largo Argentna, 100 v. Chr.

• urspr. 18 Säulen mit Tuff-Schäfen, Travertin Basen & korinthische Kapitelle mit weißem Stuck

• Platz „Largo Argentina“ in Rom: Ausgrabungsgelände vier republikanischer Tempeln: von Norden nach

• Süden mit den Buchstaben A, B, C, D bezeichnet werden

• → Tempel B = Rundtempel

z.B. Marmorkopf (Ende 2. Jh. v. Chr.) Rundtempel Largo Argentina, 100 v. Chr.

• 1,46 m Höhe, Teil einer Akrolith-Statue

• Höchstwahrscheinlich Kultbild ebenfalls ca. um 100 v. Chr.

• Fokus: Vesuvstädte Herculaneum & Pompeji (viele dokumentierte Häuser)

• Die Bürger der Städte erhalten erst 88 v. Chr. das römische Bürgerrecht, jedoch bestehen im 2. und 1. Jh. v. Chr. trotzdem Gemeinsamkeiten in ganz Mittelitalien.

• Ende des Bundesgenossenkrieges

  → Bewohner & Etrusker erwarben die civitas Romana

• offizielles Ende regionaler italischer Kulturen → Bildung des neuen einheitlichen römischen Staates

  • Latein = offizielle Sprache

• Pompeji: 79 n. Chr. durch Ausbruch des Vesuvs verschüttet (auch Herculaneum)

• wichtig für Archäologie (“terminus ante quem” = Zeitpunkt vor etwas) alles, was in Pompeji ausgegraben wird,

  • muss vor 79 n. Chr. datiert werden

Beispiel für opus signinum Boden, Herculaneum

• Opus signinum (lat. für „Werk aus Signia“, Ort in der Region Latium, heute Segni) bezeichnet einen

• Estrichmörtel zur Herstellung von Fußböden und wasserdichten Wänden, der seit dem 1. Jahrhundert v. Chr. bis ins 2. Jahrhundert n. Chr. in der römischen Baukunst in Verwendung war.

• werden im 3. und 2. Jh. v. Chr. in besonders ausgestalteten Räumen wie zB. Atrium verlegt

• = Ziegelestrich, in den man kleine weiße Mosaiksteinchen einsetzt (Of in geometrischen Mustern)

• Nebenräume, Kammern, Gänge, Räume: gestampfe Erde od. einfacher Ziegelestrich

• von Nordafrika nach Mittelitalien gekommen

• Hergestellt aus sehr klein zerstampfen Ziegeln, vermischt mit Mörtel, und mit einem Betonhammer zerstampf.

  • Daraus wird eine Sorte Zement, die als „signinum“ bekannt ist und so häufig, sogar für die Bodenbeläge in Häusern verwendet wird (wurden auch in Rom gefunden aber nicht so häufg)

Alexander Mosaik in Pompeji (150 – 100 v. Chr.)

• befand sich in der sogenannten Casa del Fauno in Pompeji (Heute im Neapler Natonalmuseum)

• aus opus vermiculatum (sehr kleine Mosaiksteine → Mosaik erscheint fast malerisch)

• wurde 1831 gefunden

• zeigt Alexander den Großen bei der Schlacht bei Issos od. Schlacht bei Gaugamela gegen persischen König Dareios III.

• Alexander wird auf Pferd gezeigt, Dareios auf Streitwagen gerade dabei zu füchten

• Besonderheiten: Darstellung v. Licht & Schatten, perspektivische Verkürzungen oder ein sich im Schild

• spiegelnder Perser

• sehr bewegte Darstellung, Farbübergänge

• vermutlich nach einer Vorlage erschaffen

• Ob Alexander wirklich von Angesicht zu Angesicht mit Dareios kämpfe, ist unklar

• Umrandet wird das Alexandermosaik durch ein Nilmosaik mit ägyptscher Flora und Fauna

Mosaiken aus der Villa des Cicero in Pompeji ca 100v

• Theaterszene zeigt Schauspieler, zwei Frauen, eine dritte alte Frau, am Rand ein Knabe, alle

  • versammelt um ein dreibeiniges Tischchen

  • Details sind gemusterte Polster, Quasten etc.

  • Künstler signierte Werk rechts oben: „Dioskurides Samios epoiese“, Dioskurides aus Samos hat es gemacht -> man holte sich Künstler aus GR, die solche Mosaiken anfertigen

• Ein weiteres zeigt eine Diaulos Spielerin, einen Kastagnetenspieler und einen Tamburinspieler

• Figuren wirken sehr bewegt und beinahe malerisch

• Falten der Gewänder & Schaten lassen Mosaik noch lebendiger wirken

• in eigener Betung in der Werkstatt hergestellt, of ca. 40-50 cm

• Seitenlänge, wurden dann im Raum mittig als Fußbodenmosaik eingesetzt

• Rundherum verlegte man einen weißen oder weiß/schwarzen Fußboden aus Tesserae,

• Opus vermiculatum Mosaike gibt es bis in die Mite des 1. Jh. v. Chr./augusteische Zeit

Opus tesselatum (Tesseramosaiksteinchen) ab 2. H. 3. Jh. v. Chr.

• Tesserae: quadratsche Form → Anordnung der Steine im Schachbretmuster

• Bsp. aus Pompeji (2 Hunde jagen Eber)

• 
  

meist mit geometrischen Mustern, selten Figuren

Opus Crustatum

• kleine Marmorplaten (crustae) unregelmäßig zugeschniten

• in gestampfen Ziegelboden eingebracht

Opus sectile

• kleine Marmorplatten regelmäßig geschnitten, in gestampfen Ziegelboden

• ab 1 Jh. v. Chr. , in Spätantike nochmal „modern“

1. Stil (Mauerwerkstil, Inkrustationsstil), 200-80 v. Chr.

   • Nachahmung v. Gebäuden aus Griechenland,

   • Steinquadern gebaute Wand, dazu Wandverputz (Stuck) aufgesetzt, Quader bemalt,

   • Zusätzlicher Schmuck möglich, aber werden dem Quadersystem untergeordnet,

     z.B. Wandpilaster, Fries

     Bsp.: Haus des Faun & Haus des Sallust

2. Stil (Architekturstil) 100/80-20 v. Chr.

   • Gliederung der Wand durch aufgemalte Säulen und Öffnungen zur optischen Vergrößerung des Raumes

   • Bsp.: Villa von Oplontis (Säulen, Tor, Pilaster, Kandelaber)

3. Stil, 20 v. Chr. - 50 n. Chr.

   • Schließung der Wand, dünngliedrige Architektur

   • Gesimse, auf denen Palmeten, Lotoskelche, rechtwinklige Muster, Gemmen, Kymaten stehende od.

   • schwebende dünngliedrige Fabel- und Phantasiewesen.

4. Stil 50 - 79 n. Chr.

   • zartgliedrige Architektur wird mehr zum Ornament

   • Nebeneinander von Wandausblicken, die wieder von menschlichen Figuren bevölkert sein können,

   • und Wänden mit zentralen Mythenbildern.

     Villa die Papiri / Villa der Pisonen, Herculaneum (erbaut Mite 1. Jh. v. Chr.)

Haus des Sallust

• 1 Stl (Mauerwerkstil, Inkrustationsstil), 200-80 v. Chr.

Villa von Oplontis

• 2 Stl (Architekturstil) 100/80-20 v. Chr.

Nachahmung gr. Stile (Archaik, strenger Stil, Klassik, ...)

3 schwarze Bronzestatuen, Pisonenvilla 1. Jh. v. Chr.

= Danaiden, haben eingesetzte Augen

• tragen schweren Peplos, Armbewegungen tänzerisch, um Wasserbecken herum aufgestellt

• sind wie gr. Statuen des strengen Stils gestaltet (5. Jh. v. Chr.)

Bronzebüste des Demosthenes

1.jh.v.

• Kopie der bekannten gr. Statue

• Demosthenes: bekannter Rhetor des 4. Jh. v. Chr. in Atka

Athenastatue, Herculaneum 1.jh.v.

• Helm, Kleidung mit Schwalbenschwanzfalten

• Ägis mit Haupt der Medusa

Gipse von Baiae (1. Jh .v. Chr.)

• Baiae: in der Antke Luxusbadeort

• männl. Köpfe mit speziellem Oberlippenbart

• gehören zu Aristogeiton aus der Statuengruppe der Tyrannenmörder

„Arringatore“/Statue des Aulus Metellus (ca. 80 v. Chr.)

• Bronzeguss; 1,70h → lebensgroß

• trägt Tunika (Untergewand) & toga exigua (republikanische Toga: kurz & eng anliegend)

• etruskische Inschrift am Saum d. Toga (Statue wurde Aule Meteli gewidmet)

• Kleidung in der Antike: gewebter Stoff wurde um Körper gewickelt/drapiert

Statue des Sophokles (4. Jh. v. Chr.)

• trägt Himation (=gr. Mantel in Form eines viereckigen Tuches, das umgeschlungen wird)

Statue des Kaisers Augustus, Via Labicana

• knielange Tunika, darüber Toga augusteischer Zeit

• Toga gegürtet getragen, 6-8m langer halbrunder Stoff

• Capite velato= mit verhülltem Haupt (Teil d. Toga über Kopf gezogen)

  → Pficht beim Ausführen eines Opfers beispielsweise

„Ara des Domitius Ahenobarbus“ (1. Jh. v. Chr.), Ara

= eigtl. Basis für ein Ehrenmonument

• abgebildete Personen tragen auch toga exigua des 1. Jh. v. Chr.

• Langseite (Paris,Louvre): Szene zu Ehren des Kriegsgotes Mars & Heranführung mehrerer Opfertere zu einem Altar

• Langseite (München, Glyptothek) : Hochzeit von Neptun & Amphithrite

  • fahren auf einem Wagen, von Meeresthiasos umgeben, d.h. Nymphen auf Meerestieren und Tritone (mit halbem Fischkörper) bilden die Hochzeitsgesellschaft

• einerseits typisch römische Darst. (Opfer an Mars)

• andererseits griechisch hellenistsche Elemente (Meerthiasos zu Ehren des Neptun und der Amphithrite)

• gefunden Neptuntempel beim Marsfeld

es gibt keinen typisch römischen Stl

• Porträts: erkennbare Wiedergabe eines individuellen Menschen, Absicht große Rolle

• Porträts aus Bronze: sollen mit bleibender Sichtbarkeit für die Öfentlichkeit sein

• ab spätem 2. Jh. v. Chr./frühes 1. Jh. v. Chr.: plastische Darst. nackter Körper nicht mehr nur für Göter

  → auch für zu ehrende Männer verwendet, Nackte Körper= idealisiert, jugendlich, krafvoll

• Stil des Porträts des 1 Jh. v. Chr. : Nackt, Altersmerkmale (Falten, schüteres Haar, keine ebenmäßige Haut etc.), hervorquellende Augen, Frauen haben Knoten im Hinterkopf als Frisur

Beispiel: Feldherr von Tivoli, Rom (75-50 v. Chr.)

nackt, Alterserscheinungen (Falten, Unregelmäßigkeiten, ...) = typisch für 1.jh.v.

= Zwischen Hellenismus und Kaiserzeit

• Augustus (Regierungszeit: 27 v. Chr. – 14 n. Chr)

• Seine Muter Ata war die Nichte Caesars, er wurde von Caesar adoptert, Begründer der iulisch- claudischen Dynaste (31 v. Chr.- 68 n.Chr.), 1. römischer Kaiser (Augustus = Ehrenttel)

• Herrschaft führte zu völliger Neuordnung des Staates & Neuorientierung der Kultur, vermied

• Monarchie wie sie Caesar betrieb: führte Principat (=persönl. Machtstellung); behielt aber den Anschein einer Republik

• Münze oben: Sesterz Octavians, 40 v. Chr.

• li: Porträt des 42 v. Chr. vergötlichten Caesars ("Divos Iulius")

• re: Porträt des Octavian „Caesar divi f(ilius)“

  • Octavian propagiert seine Nachfolge Caesars, dadurch legitmiert er sich und seinen Machtanspruch.

Denar Octavians 38 v. Chr.

• Caesarkopf und Octaviankopf gegenübergestellt

• langer Hals, eingefallene Lippen, Strnfurchen, lange Nase, ironischer Zug um den Mund

• durch die Angleichung an Caesar sollte Kontnuität der Herrschenden ausgedrückt werden

• Kopf soll Erinnerungen an Caesar wachrufen.

Augustus von Arles, mit Trauerbart (37 v. Chr., im Prima-Porta-Typ)

• Republik: führende Männer = höheren Alters → anders bei Octavian! Er ist jung!

Auf den folgenden drei Bildern sieht man verschiedene Statuen von Augustus:

• 1) Augustus aus dem Meer (20 v. Chr.; 1987 gefunden),

  • heute in Arles, aus lunensischem Marmor

• 2) Augustus von Meroe (27-25 v. Chr.) heutger Sudan,

  • Äthiopien, von einer Bronzestatue, im Prima-Porta-Typ

• 3) Augustus Neufund 2005 in einer römischen Villa (Salto di Fondi, Ort südlich von Terracina), 25 v. Chr.;

  • auch im Prima Porta-Typ, aber Achtung: Büste datiert später, da der Kopf in diese Büste nachträglich eingesetzt wurde

Augustus von Prima Porta (20 v. Chr.)

• namensgebend: typische Locken über Strn (Art Lockenzange über rechtem Auge)

  → ca.150 Stück nach diesem Schema gefertgt (Großteil d. Augustusporträts)

• Haltungsschema vergleichbar mit Doryphoros von Polyklet & Rednergestus, H 2,04 m,

• 1863 nördlich v. Rom gefunden in Villa "ad gallinas albas, zu den weißen Hühnern"

• 27 v. Chr.: Staatsbildnis des Augustus

• alles Persönliche eliminiert, klassizistsch verklärt

• Gesicht ist alterslos (Caesar wurde noch als Individuum mit Falten dargestellt. Augustus dagegen ist

  • alterslos, gehört der götlichen Sphäre an)

• Abstrahierung der Bildoberfäche, keine Fleischigkeit, emotonslos, Barfuß dastehend

• Delphin mit Amor zu seinen Füßen: verweist auf Sohn d. Venus und die Schifahrt

• Marmorstatue wsl. Kopie eines aus Bronze bestehenden & vergoldeten Originals

• Brustpanzer mit Reliefdekor

• Terminus post quem für Augustus von Prima Porta: Rückgabe der Feldzeichen durch die Parther

  20/19 v. Chr.

Augustus von Prima Porta (20 v. Chr.) Brustpanzer mit Reliefdekor:

• Uranos - dazwischen politsch aufgewerteter Raum – Tellus Helios auf Sonnenwagen

• Aurora: symbolisiert neues Zeitalter (vgl. literarische Ausformung durch Vergil) urspr. farbig

• Barbar: lockere Hose, bärtg, bringt röm: Feldzeichen (Stange mit Rundschilden & Adler)

  • Barbar übergibt Feldzeichen dem Römer (= Augustus Erfolg in Bezug auf die Parther)

• Personifkatonen zweier trauernder Provinzen (Gallien & Spanien) ➢ trauernd weil sie durch die römische Ordnungsmacht bezwungen sind

• Apoll auf Greif (weist nach Norden) - Diana auf Hirsch reitend

• Die Darstellung gepanzerter Götter zeigt, dass die Rüstung kein Amt als Feldherr oder eine reale Leistung beschreibt, die auf militärischer Macht beruhte.

• Der Panzer charakterisierte vielmehr da Wesen und den Aufgabenbereich.

Augustus von Prima Porta (20 v. Chr.) Rückseite

• Rückseite des Augustus von Prima Porta mit Tropaion: Am Rücken ist noch ein Tropaion, Siegeszeichen, sichtbar. Tropaion

  • (griech. trepomai, wenden, daher die Stelle, an der im Kampf der Feind wendet, daher Siegeszeichen =Baumstamm, darauf montiert die den Feinden abgenommenen Waffen)

• Die Statue ist auf der RS nicht gut ausgeführt, denn er stand ohnehin in einer Nische.

  • Bei vielen kaiserzeitlichen Statuen kann man eine Vernachlässigung der Rückseite beobachten. Das hängt damit zusammen, dass man sie von Anfang an für eine Nischenaufstellung konzipierte, bei der die Rückseite sowieso nicht sichtbar war.

Augustus von der Via Labicana, Rom

• trägt Toga augusteischer Zeit

• Kopf ist aus feinerem Marmor als restlicher Körper

• Augustus sollte hier 70 Jahre sein, wirkt aber nicht so

Augustus in Arles: heroisch nackt

• Die Nacktheit als Darstellungsmodus: überhöhend, idealisierend.

• Omnipräsenz des Kaiserbildes

• Sämtliche politsche Fäden der Macht laufen beim Kaiser zusammen.

• Gesellschafliche Relevanz

• Religiöse Relevanz

aus der Basilika von Korinth:

Augustus – Gaius Caesar – Lucius Caesar

• Augustus togatus, velatus (angelehnt an Prima Porta Typ)

  Linke Hand hielt Atribut, rechte Hand in Spendegestus.

• Die beiden sind die Söhne von Augustus Tochter Julia und M. Vipsanius Agrippa,

• nämlich Gaius Caesar (20 v. - 4 n.) Lucius Caesar (17 v. - 2. n. Chr.)

• → beide von Augustus adoptert (17 v. Chr.)

• Dat.: kurz vor 2 n. Chr., als beide noch lebten.

• Beide nackt: weil junge, krafvolle Männer

1. im Panzer,

2. Togati,

3. nach griechischer Art: nackt

Augustus, Tiberius, Livia aus dem Amphitheater in Fayoum

• (heute Kopenhagen) – spätaugusteisch, 4 n. Chr.-14 n. Chr.

• junger Mann = Tiberius - Aug. (Prima Porta Typ) – Livia

• Verschiedene Größen – unterschiedlich Semantk,

  d. h. der wichtgste am größten dargestellt.

• Die Köpfe sind im Ausdruckswert verschieden, das liegt an der Augengestaltung.

  • Besonders Livias Augen sind riesig. Man könnte sagen,

  • sie hat halt so große Augen gehabt, aber wahrscheinlicher ist, das es ein Gestaltungsmerkmal

Livia Fayum/heute Kopenhagen (NS) vgl. Livia aus Ephesus: NODUS-frisur:

• Aufälligstes Merkmal: Haarbausch über der Strn, für den eine Parte des Strnhaares zu einer Welle eingedreht wird. Diese Partie wird über dem Scheitel in einer Bahn nach hinten geführt, auf der eine

  gedrehte Strähne oder ein dünner Zopf liegen kann. An den Seiten ist das Haar über die Ohren in Wellen nach hinten geführt, die sich vom glat anliegenden Haar am Oberkopf deutlich abheben.

• Am Hinterkopf laufen alle Strähnen zu einem kompakten, mehrfach verschlungenen Knoten zusammen.

• Das Porträt der Livia in Kopenhagen aus dem Fayum zeigt eine etwas andere Version der Frisur als das

  Porträt aus Ephesos, bei dem noch kurze Fransen in die Stirn fallen. Bemerkenswert sind am Porträt der Livia aus dem Fayum die feinen individuellen Züge des Gesichts. Der Kopf in Ephesos hat entsprechend der starken Kopfwendung ein bewegtes Gesicht, Falten in den Wangen scheinen Alterszüge anzudeuten.

Livia, "Salus"-Typ (Vs, Ns) (Simon, Taf. 5) --- + vgl. Amazone des Polyklet

• der konische Halsausschnit ist typisch für Einsatzköpfe (d.h. Köpfe die in einen vorbereiteten Statuenkörper eingesetzt werden).

• Spätere Porträts Livias geben diese elaborierte Modefrisur auf. Sie zeigen eine schlichte Frisur, bei der die Haare seitlich des Mitelscheitels in Wellen nach hinten gekämmt werden.

• Dieser Porträtypus ist vielleicht ebenso an Modellen der Hochklassik orientert wie die Augustusporträts im Hauptypus.

• Zu vergleichen ist der Kopf der polykletschen Amazone in einer augusteischen Kopie aus der Villa dei Papiri.

• Es ist zu sehen, wie Livias Gesichtszüge in ein ebenmäßigere Form überführt werden. Aber ihre individuellen Züge werden dabei nicht ganz unterdrückt.

• Zudem ist die Unterscheidung von lockeren Wellen an den Seiten und dicht am Kopf anliegenden Haaren am Oberkopf beibehalten, während die klassische Frisur gleichmäßig lose Wellen aufweist.

• Bildern von Götzinnen ist der halbmondförmig hochstehende Haarreif entlehnt.

Augustus-Kamee: Dat.: 20 v. Chr.

• Augustusporträt im Muskelpanzer mit Lorbeerkranz, ein Adlerszepter haltend

• Sardonyx-Kameo im Aachener Lotharkreuz, in das er um 1000 n. Chr. eingesetzt wurde.

• Zugeschrieben dem Dioskurides (er begründete die kaiserliche Gemmenwerkstat in Rom)

• Auf Kameen werden of Kaiser abgebildet, dienen der kaiserlichen Repräsentaton

• Schmuckstücke

  • Begriffe: „Kamee“: aus einem Stein erhaben geschniten, wobei der Stein verschiedenfarbige Schichten aufweist, die bei der künstlerischen Bearbeitung genutzt werden. = ERHABENES RELIEF

  • Dagegen "Gemme", auch Intaglio = eingetef geschnitener Stein, einfarbig, of als Siegelring). = VERTIEFT

  • Beides sind Werke der „Glyptk“ (Steinschneidekunst) von "glyphein" = herausschnitzen.

Kamee (auf dem Foto ein Gipsabguss):

• Livia als Kybele mit Augustusbüste Wien, Kunsthistorisches Museum (KHM)

• Livia: Mauerkrone, capite velato, Ährenbündel, Tympanon mit Löwen, sitzend, d.h. Livia als Götn

• Ceres/Kybele, Augustusbüste mit Strahlenkranz (-- bereits divus, vergötlicht, nach 14 n. Chr.)

Gemma Augustea

Fassung aus Gold, 17. Jh., Besitz der Habsburger

• Bezeichnung „Gemma“ obwohl es eine Kamee ist, weil „Gemme“ früher

  • wie das Wort Glyptk sowohl für Kameen und Gemmen verwendet wurde.

• Sardonyx (Dieser Stein wird of für Kameen und Siegelringe verwendet, da er durch das Schneiden und Polieren der Steinlagen detaillierte und kontrastreiche Bilder oder Designs erzeugt.

• Sardonyx wird seit der Antke für seine Schönheit und seine symbolischen Eigenschafen geschätzt.

• Es wird gesagt, dass er Stärke und Schutz bietet, das Selbstvertrauen und die Willenskraf stärkt.)

• Maße: H: 19 cm, B: 23 cm

  Dicke: 3, 5 -1, 4cm.

• Unregelmäßige Oberfäche, An den Rändern abgebrochen.

• Beachtliche Tiefenstafelung - hohe Kunstertgkeit.

• in 2 Zonen

• Datierung (mehrere unterschiedliche Meinungen):

  • nach Augustus Tod.

  • Megow: spätaugusteisch: 4 n. Chr. - 14 n. Chr. (seit Tib. als Nachfolger propagandiert wurde).

Gemma Augustea, KHM, Wien Fassung aus Gold, 17. Jh., Besitz der Habsburger- obere Zone

• Im Mitelpunkt: Roma thronend, Romaund Augustus, darüber Sternzeichen Capricorn

• Bärtiger Mann: Okeanos, Frau, die Kranz hält und Mauerkrone: Oikumene, zivilisierte Welt.

• Davor: Frau mit Füllhorn und 2 Kindern (vgl. Ara Pacis)

• Unter Roma: Schilde, wichtg auch Zeusadler.

• Capricornus als Sternzeichen, auch auf Münzen des Augustus propagiert.

• In Toga: Der Sieger Augustus am Höhepunkt der Macht, Herrschafsbild.

• Tiberius und (nach älterer Deutung: Drusus oder) Drusus-Sohn Germanicus

  • Tiberius steigt von Biga, in Toga, mit langem Stabszepter

  • Victoria bei ihm.

  • Präsentaton des Germanicus

Gemma Augustea, KHM, Wien Fassung aus Gold, 17. Jh., Besitz der Habsburger- untere Zone

• Das Tropaion wird aufgestellt von 2 Barbaren (Gefangene, zoteliges Haar, Hände hinten gebunden

• 4 Personen sind mit der Aufrichtung eines Tropaion beschäfigt. Soldaten und besiegte Barbaren, bärtge Männer, weinende Frau

• Eine kauernde Frau, besiegt trauernd, kniende Barbaren reißt man an den Haaren heran.

• Keine Völkerangabe, sondern generell Sieghafigkeit des Augustus

• Römer verhalten sich gegenüber Feinden, die sich ergeben, gnädig, aber Widerstrebenden gegenüber kennen sie keine Gnade,

  Daterung (mehrere unterschiedliche Meinungen):

nach Augustus Tod.

Megow: spätaugusteisch: 4 n. Chr. - 14 n. Chr. (seit Tib. als Nachfolger propagandiert wurde).

Ptolemäischer Kameo mit Kopf des Harpokrates, Ägypten 200 v. Chr.

• H 2, 2 cm; Brauner Sardonyx.

• Gesichtszüge des Ptolemaios IV als Harpokrates (E. 3. Jh. v. ).

• Doppelkrone der alten Pharaonen

• Das kleine Porträt ist ein Beleg für die Kameo-Produktion ägyptischer Werkstätten, die in der römischen Kaiserzeit eine so außerordentliche Fortsetzung erfahren hat.

• Kameen dieser Größe hat man z. B. in Pompeji gefunden, sind aber selten, werden nur von der Oberschicht verwendet.Die Gemma Augustea ist daher ungewöhnlich groß.

Berühmtester Kameo der Ptolemäerzeit: Tazza Farnese (rechts auf Bild)

• im 15. Jh. in Venedig, über die Medici nach Florenz gelangt

• Dm 20 cm, tellerartg

• Griechischer Stl - ägyptsches Thema:

  • Sphinx, darauf ruhende Frau mit Isisknoten zwischen den Brüsten, Verweis auf Ägypten.

  • Bärtger Mann = Nil

  • Frau mit Schale, andere mit Füllhorn und Ähren: 2 Jahreszeiten, Zwei Windgöter.

• Programm: Fruchtbarkeit Ägyptens

• Daterung: lt. Hugo Meyer: 200 v. Chr., Lt. Thuri Lorenz: 1. Jh. v. Chr. (Kleopatra VII).

Siegesmonument von Actum

• in Nikopolis (=Siegesstadt) im Nordwesten Griechenlands

• Sieg des Octavian, später Augustus, in Seeschlacht bei Actum

  • dann dort Sitz von Feiern, die alle 5 Jahre statfanden

• Hügel mit Tempel für Apollo mit zwei Terrassen

• untere Terrasse: mit Mauer aus opus caementcium mit Überreste der Schife aus Seeschlacht

• zweite Terrasse: auf der Seiten Stoa, innen Altar + 3 Postamente für Statuen – gewidmet dem Apollo,

• Marmorverkleidung von Altar erhalten: 21.000 Fragmente,

  zb.: Reliefdekor mit Schiffe, Waffen, Köpfe etc.

• Allg. ab dem 1. Jahrhundert vor Christus: 3 große Theateranlagen errichtet: Pompeius, Marcellus, Balbus und Thermen, Hallen mit Kunstwerken, ein Einkaufszentrum und Tempel.

Augustus Mausoleum in Rom

• heute in Altstadt, früher Freifächen für Heer etc.

• Grabbau auf hohem Sockel, 36 ionische Säulen umgeben diesen Grabtempel mit Stufendach und Quadriga

• Architekten: Satyros und Pytheos, wichtges Beispiel für ionische Baukunst der Spätklassik

• Bauzeit 28 bis 23 v. Chr.

• Bronzestatue des Augustus auf Spitze

• Innenraum war für Urnen, Grabinschrif für Verwandte erhalten

• Vor Grabmal befand sich: Tatenbericht des Augustus „Res gestae“

• heute befindet sich neben der Ara Pacis

• neue Forschungsergebnisse: Vermutung schon gebaut vor Schlacht von Actium,

  ABER dagegen spricht: Bauliche Zusammenhänge mit südlich gelegenen Komplexen, fnanzielle Mitel erst nach Sieg möglich, Propaganda hätte der Schlacht geschadet,

• Architektur immer wieder verändert, in den 1930er Jahren gegraben

• Innen: zwei begehbare umrundende Gänge, Zentrale Grabkammern für Urnen,

• liegt auf dem Campus Martius (Marsfeld)

• Zugang ist auf Zugang des Pantheon gerichtet

Pompeius, Marcellus, Balbus Theater

Prototyp des römischen Theaters

römische Theater ohne griechische Theater undenkbar, aber eigenständige römischer Bautyp

Pompeiustheater:

• Pompeius errichtet 61-55 v. Chr. den 1. festen Theaterbau in Rom, der vollständig aus Stein bestand.

• Das Bauwerk ist heute komplett von Häusern überbaut, die sich in der Ruine aber so eingenistet haben, dass man den ursprünglichen Verlauf des halbrunden Zuschauerraums (Cavea) im heutigen Stadtbild noch erkennen kann.

• Es stand völlig frei am Marsfeld (nicht etwa in einen Hügel eingebaut, wie man das von Theatern in Griechenland kennt; z. B. Theater von Epidauros, Dionysos-Theater in

  Athen).

• Besaß eine halbkreisförmige Cavea mit einem Durchmesser von 150 m an das Theater

  anschließend riesiger mit Portken=Säulenhallen gesäumter Platz

Marcellus theater:

• Mitte des 1. Jh. v. Chr. begonnen, unter Augustus 13 v. Chr. oder 11 v. Chr. eingeweiht und seinem früh verstorbenen Nefen Marcellus gewidmet.

• 16. Jh.: Palast der Savelli darüber gebaut, daher sieht man heute nur die äußeren Bögen des Zuschauerrunds.

Balbustheater

• wurde von Augustus eingeweiht.

• Entwicklung der Theater in Mittelitalien:

  • lange Zeit nur hölzerne Bühnen (auf Vasenbildern oder literarischen Quellen festgehalten)

  • Bühne war der alleinige Teil des „Theaters“

  • ergänzte Bauteile: Orchestra und Cavea

• typisch für frei stehendes Theater: Bogenarchitektur

Sonnenuhr des Augustus am Marsfeld, Rom, 10 v. Chr.

• Die Zeitangaben, die im antiken Alltagsleben galten, waren am Sonnenstand orientert, wurde Hilfe von Sonnenuhren gemessen

• Ein Stab wirft seinen Schatten auf eine Fläche, die je nach Art der Sonnenuhr konkav, eben, senkrecht, schräg angebracht sein kann.

• Ein auf der Fläche eingezeichnetes Liniennetz ermöglicht es, aus der Position des Schattens Tag und Stunde abzulesen.