5. Drama: Szenen und Gespräche analysieren

Dramatischer Text:

• Figurenrede statt Erzählerbericht

• Dialoge und Monologe

• Regieanweisungen

• Gliederung in Akte und Szenen

• für eine Aufführung bestimmt

• Zuschauer müssen vieles aus dem Verhalten erschließen

Erzähltext:

• Vermittlung durch einen Erzähler

• Erzählperspektive und Erzählverhalten

• Gedanken können durch den Erzähler dargestellt werden

• Gliederung zum Beispiel in Kapitel

Ein Dialog zeigt, was Figuren sagen, wollen und wie sie zueinander stehen.

Darauf wird geachtet:

• Wer beginnt das Gespräch?

• Wer spricht wie viel?

• Welche Ziele verfolgen die Figuren?

• Gehen sie aufeinander ein?

• Wer stellt Fragen oder gibt Befehle?

• Gibt es Unterbrechungen?

• Wird ausgewichen, gedroht oder beschwichtigt?

• Verändert sich das Gespräch?

Der Monolog ist ein Selbstgespräch und macht das Denken und den inneren Konflikt einer Figur hörbar.

Regieanweisungen zeigen, wie die Szene sichtbar und hörbar gestaltet wird.

Prüfungsformulierung:

Die Regieanweisung „wendet sich ab“ zeigt, dass sich die Figur dem Gespräch entzieht. Dadurch wird ihre emotionale Distanz zum Gesprächspartner sichtbar.

Der dramatische Konflikt entsteht aus unvereinbaren Zielen, Interessen oder Wertvorstellungen.

So analysiert man ihn:

1. Konfliktparteien bestimmen

2. Ziele und Interessen erklären

3. Ursachen des Konflikts untersuchen

4. Gesprächsstrategien analysieren

5. Entwicklung oder Zuspitzung zeigen

6. Bedeutung für die gesamte Handlung erklären

Diese Begriffe gehören zum klassischen Modell des fünfaktigen geschlossenen Dramas. Nicht jedes Drama folgt diesem Aufbau genau.

Exposition

Die Exposition führt in die Ausgangssituation ein. Sie stellt wichtige Figuren, Beziehungen, Ort, Zeit, Vorgeschichte und den beginnenden Konflikt vor.

Steigende Handlung

In der steigenden Handlung entwickelt und verschärft sich der Konflikt.

Peripetie

Die Peripetie ist der entscheidende Wendepunkt der Handlung.

Retardierendes Moment

Das retardierende Moment verzögert die endgültige Lösung kurz vor dem Ende.

Katastrophe

Die Katastrophe ist der endgültige tragische Ausgang des Konflikts.

Merkschema

Einführung – Zuspitzung – Wendepunkt – Verzögerung – Ausgang

Das geschlossene Drama ist einheitlich aufgebaut und führt einen zentralen Konflikt zielgerichtet zum Ende.

Das offene Drama zeigt Wirklichkeit in einzelnen Ausschnitten statt in einer streng geschlossenen Handlung.

Bei dramatischer Ironie wissen die Zuschauer mehr als die Figur.

So analysiert man sie:

• Wissensvorsprung der Zuschauer nennen

• fehlendes Wissen der Figur erklären

• doppelte Bedeutung der Äußerung zeigen

• Wirkung bestimmen

Subtext ist das, was eine Figur meint, ohne es offen auszusprechen.

So analysiert man ihn:

• wörtliche Aussage nennen

• Gesprächssituation berücksichtigen

• Verhalten oder Tonfall einbeziehen

• unausgesprochene Bedeutung erklären

• Funktion für Beziehung oder Konflikt zeigen

Macht zeigt sich darin, wer sprechen, bestimmen, unterbrechen und Entscheidungen durchsetzen kann.

Vorgehen:

1. Ausgangsstellung der Figuren klären

• Welche gesellschaftliche oder persönliche Stellung haben die Figuren?

• Besteht Abhängigkeit?

• Wer besitzt Wissen, Geld, Autorität oder Entscheidungsgewalt?

2. Redeanteile untersuchen

• Wer spricht länger?

• Wer darf ausreden?

• Wer schweigt?

• Wer rechtfertigt sich?

3. Gesprächssteuerung untersuchen

• Wer eröffnet oder beendet das Gespräch?

• Wer stellt Fragen?

• Wer bestimmt das Thema?

• Wer wechselt das Thema?

• Wer gibt Befehle?

4. Sprachliche Mittel untersuchen

• Imperative

• Drohungen

• Vorwürfe

• rhetorische Fragen

• Beleidigungen

• Beschwichtigungen

• höfliche oder unterwürfige Sprache

5. Regieanweisungen einbeziehen

• Nähe und Distanz

• Blickkontakt

• Aufstehen oder Hinsetzen

• Abwenden

• körperliche Bedrohung

• Lautstärke und Tonfall

6. Entwicklung zwischen den Figuren bewerten

• Bleibt die Macht gleich?

• Wechselt sie?

• Leistet eine Figur Widerstand?

In die Einleitung gehören:

1. Autor

2. Titel

3. Textsorte beziehungsweise Drama

4. Erscheinungsjahr, falls bekannt

5. Thema des Dramas

6. Einordnung der Szene in den Handlungsverlauf

7. Thema oder Konflikt der Szene

8. Deutungshypothese

1. Szene einordnen

2. Ausgangssituation und Gesprächsanlass

3. Gesprächsverlauf gliedern

4. Figuren und Ziele analysieren

5. Gesprächsstrategien untersuchen

6. Machtverhältnisse analysieren

7. Sprache untersuchen

8. Regieanweisungen einbeziehen

9. Dramatischen Konflikt und Szenenfunktion erklären

In den Schluss gehören:

• wichtigste Ergebnisse bündeln

• Aufgabenfrage beantworten

• Deutungshypothese überprüfen

• Funktion der Szene für das Drama nennen

• keine neuen Textbelege einführen

Du darfst Dialog, Sprache und Regieanweisungen nicht getrennt aufzählen. Du musst erklären, wie sie gemeinsam den Konflikt, die Beziehungen und die Funktion der Szene verdeutlichen.